Catturare lo spirito di Ghostbusters: la storia dietro il logo No-Ghost

Gli Acchiappafantasmi si alleano con Mooglie

È il giorno degli acchiappa fantasmi! Quale momento migliore per dare un'occhiata più da vicino a una delle immagini più durature del film – il famoso logo No-Ghost – e per salutare questo gioiello di design cinematografico senza pretese ma estremamente influente.

La parola "iconico" è probabilmente usata un po' più liberamente di quanto dovrebbe essere. Ma non si può dubitare che il Ghostbusters il logo è davvero un'icona nella storia della grafica cinematografica. Dal suo utilizzo nel film stesso del 1984 alla sua enorme popolarità su magliette e innumerevoli altri articoli di merchandising da allora, il logo No-Ghost è diventato saldamente radicato nel nostro patrimonio culturale popolare.

Anche vista isolatamente, con il titolo del film non visibile da nessuna parte, questa classica insegna, con il suo fantasma dei cartoni animati intrappolato dietro ma che raggiunge attraverso un audace segno rosso "no", è immediatamente riconoscibile. Questa semplice grafica evoca tutte le cose Ghostbusters – momenti classici del film, le sigle più orecchiabili e alcuni ricordi d'infanzia seriamente evocativi per i ragazzi degli anni '1980 come me.

La magia del segno No-Ghost è nel tono che dà. Sappiamo tutti che i ghoul che terrorizzano i cittadini di New York in Ghostbusters a volte sono decisamente terrificanti. Ma questo è brillantemente compensato dall'abile arguzia e dalla giocosità del film. E questo elemento comico si riflette perfettamente nel logo. Il fantasma (dato il nome Mooglie durante la realizzazione del film) ha un aspetto malizioso piuttosto che apertamente minaccioso. Questa figura divertente ma non eccessivamente carina, con il forte impatto grafico del cerchio rosso e la barra del simbolo 'no', crea un design giocoso e assolutamente memorabile.

Primo concetto di Ghostbusters

Dove tutto ebbe inizio

Le origini del logo possono essere fatte risalire a una sceneggiatura per una prima manifestazione dell'idea di Ghostbusters dal suo creatore Dan Aykroyd, noto come Ghost Smashers. È qui che si pensa che sia apparso per la prima volta il concetto di un fantasma all'interno di un segno "no".

Questa idea è stata sviluppata nella sua forma finale per il 1984 Ghostbusters film di Michael C Gross, un grafico e uno dei produttori associati del film. Con il contributo aggiuntivo di Brent Boates, un artista che lavora sui concetti visivi per il film, è nato il leggendario logo.

Curiosamente, mentre il logo principale utilizzato nel film ha la sua linea diagonale che va dall'alto a destra verso il basso a sinistra, esiste un'altra versione in cui la linea corre nella direzione opposta. Questo perché nel simbolo internazionale 'no' (ufficialmente chiamato segnale di divieto generale) la barra rossa corre invece dall'alto a sinistra verso il basso a destra. Questa forma del logo è stata utilizzata principalmente in Europa, dove l'uso del segno "no" è più familiare nella vita quotidiana.

Screenshot da Ghostbusters che mostra il logo della porta Ecto-1

Versioni alternative

Anche per quella che conosciamo come la versione definitiva del logo, ci sono due lievi variazioni di esso, con sottili differenze di design. Uno, in cui la mano di Mooglie è curva più dolcemente, è chiaramente visibile per la prima volta nella scena in cui l'Ecto-1 si ferma fuori dal Sedgewick Hotel nell'originale 1984 Ghostbusters.

Una versione più familiare del logo, in cui le mani di Mooglie assumono una forma leggermente diversa, può essere vista su Ecto-1 all'inizio di Ghostbusters II e in Ghostbusters: Afterlife ed è stato adottato come logo principale utilizzato su tutti i materiali di marketing e il merchandising ufficiale di Ghostbusters.

Queste considerazioni sono state cruciali durante la creazione di my Kit di trasferimento e adesivi per porte mod per il Modello Hero Collector 1:8 Ecto-1. L'obiettivo principale era correggere la scala (quelli forniti erano troppo grandi) e fornire una finitura di qualità superiore. Ma ho anche puntato alla massima autenticità e, poiché non esiste una risposta giusta o sbagliata alla domanda su quale delle due varianti applicare al modello, le ho offerte entrambe. (La mia preferenza personale è senza dubbio la versione Sedgewick Hotel, che mi trasporta in quel primo emozionante momento in cui ho visto l'Ecto-1 in azione.)

Gli Acchiappafantasmi in uniforme nel film

Tra due mondi

Una cosa che rende speciale l'uso del logo No-Ghost è che esiste sia all'interno del mondo interno del film Ghostbusters stesso (come logo aziendale per l'impresa di cacciatori di fantasmi) sia al di fuori di questo come logo che rappresenta il film nella realtà mondo. I fan di oscure curiosità potrebbero essere interessati a sapere che questo rende il logo del film un elemento "diagetico", il che significa che fa parte della stessa storia di fantasia.

Questa curiosità si perde nella scelta del logo per il Ghostbusters II film. Questo design, caratterizzato da un Mooglie sorridente che alza due dita per indicare un seguito, non esisterebbe nel mondo di Ghostbusters stesso e quindi perde la sua qualità diagetica. È stato un sollievo per molti vedere il logo originale ripristinato quando Ghostbusters: Afterlife è stato rilasciato circa tre decenni dopo.

Il classico logo No-Ghost è saldamente consolidato come un pezzo essenziale della storia del cinema. Dal suo legame duraturo con quelli di noi che amano Ghostbusters al suo ruolo importante nelle immagini visive nelle scene del film, ha una notevole eredità.

In nessun luogo il logo fa sentire la sua presenza in modo più forte che nel marchio dell'importantissimo veicolo da lavoro degli Acchiappafantasmi, l'Ectomobile. Questo rende il Kit di trasferimento e adesivi per porte Ho creato per Hero Collector Ecto-1 un mod chiave per me. Se stai costruendo questo modello, spero che apprezzerai la qualità e il realismo migliorati che questa aggiunta porta: un tributo appropriato al segno "No-Ghost", un pezzo di iconografia del film interessante e molto amato.

Gli Acchiappafantasmi si alleano con Mooglie

È il giorno degli acchiappa fantasmi! Quale momento migliore per dare un'occhiata più da vicino a una delle immagini più durature del film – il famoso logo No-Ghost – e per salutare questo gioiello di design cinematografico senza pretese ma estremamente influente.

La parola "iconico" è probabilmente usata un po' più liberamente di quanto dovrebbe essere. Ma non si può dubitare che il Ghostbusters il logo è davvero un'icona nella storia della grafica cinematografica. Dal suo utilizzo nel film stesso del 1984 alla sua enorme popolarità su magliette e innumerevoli altri articoli di merchandising da allora, il logo No-Ghost è diventato saldamente radicato nel nostro patrimonio culturale popolare.

Anche vista isolatamente, con il titolo del film non visibile da nessuna parte, questa classica insegna, con il suo fantasma dei cartoni animati intrappolato dietro ma che raggiunge attraverso un audace segno rosso "no", è immediatamente riconoscibile. Questa semplice grafica evoca tutte le cose Ghostbusters – momenti classici del film, le sigle più orecchiabili e alcuni ricordi d'infanzia seriamente evocativi per i ragazzi degli anni '1980 come me.

La magia del segno No-Ghost è nel tono che dà. Sappiamo tutti che i ghoul che terrorizzano i cittadini di New York in Ghostbusters a volte sono decisamente terrificanti. Ma questo è brillantemente compensato dall'abile arguzia e dalla giocosità del film. E questo elemento comico si riflette perfettamente nel logo. Il fantasma (dato il nome Mooglie durante la realizzazione del film) ha un aspetto malizioso piuttosto che apertamente minaccioso. Questa figura divertente ma non eccessivamente carina, con il forte impatto grafico del cerchio rosso e la barra del simbolo 'no', crea un design giocoso e assolutamente memorabile.

Dove tutto ebbe inizio

Le origini del logo possono essere fatte risalire a una sceneggiatura per una prima manifestazione dell'idea di Ghostbusters dal suo creatore Dan Aykroyd, noto come Ghost Smashers. È qui che si pensa che sia apparso per la prima volta il concetto di un fantasma all'interno di un segno "no".

Questa idea è stata sviluppata nella sua forma finale per il 1984 Ghostbusters film di Michael C Gross, un grafico e uno dei produttori associati del film. Con il contributo aggiuntivo di Brent Boates, un artista che lavora sui concetti visivi per il film, è nato il leggendario logo.

Curiosamente, mentre il logo principale utilizzato nel film ha la sua linea diagonale che va dall'alto a destra verso il basso a sinistra, esiste un'altra versione in cui la linea corre nella direzione opposta. Questo perché nel simbolo internazionale 'no' (ufficialmente chiamato segnale di divieto generale) la barra rossa corre invece dall'alto a sinistra verso il basso a destra. Questa forma del logo è stata utilizzata principalmente in Europa, dove l'uso del segno "no" è più familiare nella vita quotidiana.

Primo concetto di Ghostbusters
Screenshot da Ghostbusters che mostra il logo della porta Ecto-1

Versioni alternative

Anche per quella che conosciamo come la versione definitiva del logo, ci sono due lievi variazioni di esso, con sottili differenze di design. Uno, in cui la mano di Mooglie è curva più dolcemente, è chiaramente visibile per la prima volta nella scena in cui l'Ecto-1 si ferma fuori dal Sedgewick Hotel nell'originale 1984 Ghostbusters.

Una versione più familiare del logo, in cui le mani di Mooglie assumono una forma leggermente diversa, può essere vista su Ecto-1 all'inizio di Ghostbusters II e in Ghostbusters: Afterlife ed è stato adottato come logo principale utilizzato su tutti i materiali di marketing e il merchandising ufficiale di Ghostbusters.

Queste considerazioni sono state cruciali durante la creazione di my Kit di trasferimento e adesivi per porte mod per il Modello Hero Collector 1:8 Ecto-1. L'obiettivo principale era correggere la scala (quelli forniti erano troppo grandi) e fornire una finitura di qualità superiore. Ma ho anche puntato alla massima autenticità e, poiché non esiste una risposta giusta o sbagliata alla domanda su quale delle due varianti applicare al modello, le ho offerte entrambe. (La mia preferenza personale è senza dubbio la versione Sedgewick Hotel, che mi trasporta in quel primo emozionante momento in cui ho visto l'Ecto-1 in azione.)

Tra due mondi

Una cosa che rende speciale l'uso del logo No-Ghost è che esiste sia all'interno del mondo interno del film Ghostbusters stesso (come logo aziendale per l'impresa di cacciatori di fantasmi) sia al di fuori di questo come logo che rappresenta il film nella realtà mondo. I fan di oscure curiosità potrebbero essere interessati a sapere che questo rende il logo del film un elemento "diagetico", il che significa che fa parte della stessa storia di fantasia.

Questa curiosità si perde nella scelta del logo per il Ghostbusters II film. Questo design, caratterizzato da un Mooglie sorridente che alza due dita per indicare un seguito, non esisterebbe nel mondo di Ghostbusters stesso e quindi perde la sua qualità diagetica. È stato un sollievo per molti vedere il logo originale ripristinato quando Ghostbusters: Afterlife è stato rilasciato circa tre decenni dopo.

Il classico logo No-Ghost è saldamente consolidato come un pezzo essenziale della storia del cinema. Dal suo legame duraturo con quelli di noi che amano Ghostbusters al suo ruolo importante nelle immagini visive nelle scene del film, ha una notevole eredità.

In nessun luogo il logo fa sentire la sua presenza in modo più forte che nel marchio dell'importantissimo veicolo da lavoro degli Acchiappafantasmi, l'Ectomobile. Questo rende il Kit di trasferimento e adesivi per porte Ho creato per Hero Collector Ecto-1 un mod chiave per me. Se stai costruendo questo modello, spero che apprezzerai la qualità e il realismo migliorati che questa aggiunta porta: un tributo appropriato al segno "No-Ghost", un pezzo di iconografia del film interessante e molto amato.

Gli Acchiappafantasmi in uniforme nel film

1 Risposta su Catturare lo spirito di Ghostbusters: la storia dietro il logo No-Ghost

  • Sono totalmente d'accordo Mik. I vostri kit di adesivi rendono sicuramente i nostri modelli molto più realistici, rispetto a quelli utilizzati nelle versioni EM. L'installazione delle tue mod rende sicuramente le nostre auto più simili alle versioni del film. Acquisterò sicuramente più mod per il mio ecomobile.

Lascia un Commento